Coups de coeur : Du grand libraire

Vous venez à peine de digérer votre repas de noël que déjà il faut faire de la place pour celui du nouvel an ? Et bien c’est pareil pour les sorties, vous avez fait le tri parmi toutes les sorties de fin 2013, vous n’avez probablement reçu tous les albums que vous espériez et vous vous dites que vous allez pouvoir faire un point début 2014 ? ET NON !

Il va vous falloir anticiper les nouveautés à venir, car s’il n’y a pas autant de « grosses pointures » à venir, cela n’évite pas quelques titres très attendus, et ce quel que soit vos habitudes de lectures. En janvier nous avons entre autre chose, Les enfants du capitaine Grant t3  d’Alexis Nesme, l’adaptation colorée dont chaque case est un tableau à elle seule. Je françois villon t2 Luigi Critone d’après Jean Teulé, les adaptations de ses romans ont un rythme soutenu de parutions, mais reconnaissons que pour le moment, nous les avons toutes appréciées. Un nouveau guide du mauvais père pour Guy Delisle.

Arrive également le nouvel opus des Légendes de la garde « La hache noire » David Petersen fait la part belle aux souris avec ce récit épique et légendaire, nous avons réussi à en convertir plus d’un d’entre vous et c’est régulièrement que vous nous demandé de leurs nouvelles.

Une surprise,  Les 7 vies de l’épervier t1 « Quinze ans après », un redémarrage pour cette série qui participa aux belles heures de Glénat et de sa collection Vécu, je n’irai pas dire que cette suite est très attendue, ni tout simplement attendue, seulement elle risque de faire parler d’elle, donc à voir.

 Batman, les ombres dans la nuit, le retour du duo Jeph Loeb & Tim Sale, les auteurs de Amère Victoire et Un long Halloween dans l’univers Batman, des récits sombres aux graphismes inégalés.

La colère de fantomas t2 de Olivier Bocquet & Julie Rocheleau, une de mes plus grandes claques visuelles de l’année dernière, une aventure des plus respectueuse des récits d’origine du bandit le plus mystérieux de la littérature française. Un autre récit policier que nous attendons avec curiosité, La mondaine de Zidrou & Lafebre, c’est l’un des récits auquel nous croyons fortement donc restés vigilants.

N’oublions pas la suite (et fin) d’ Adrastée de Mathieu Bablet qui viendra nous rendre visite le 22 février pour dédicacer son album, où il revisite le récit mythologique avec un dessin fourni comme c’est pas permis et qui en fait un album qui vous amène une deuxième claque dans la figure.

Et n’oublions pas pour ce mois de Janvier les premiers tomes de Before Watchmen t1 minutemen & t2 compagnon, des récits qui viennent agrandir l’univers développé par Alan Moore qui ne restera pas sans quelques autres nouveautés ou rééditions cette année.

Les avez-vous reconnus, les acteurs de Walking dead, Robert Kirkman & Charlie Adlard , reviennent pour le tome 19, tout du moins, ceux qui ont survécus au tome 18, ambiance frisson pop-corn au rendez-vous.

Qui ne connait pas l’expression dite de L’arlésienne ? N’ayez pas honte d’afficher votre ignorance voyons. Vous évoquez un sujet, vous le répétez, vous l’annoncez un nombre incalculable de fois, et personne n’en verra jamais la couleur (grosso modo c’est à peu près ça). Pour exemple, en bandes dessinées, les suites de: Le dernier loup d’oz de Lidwine, c’est une arlésienne, pendant longtemps, Sasmira t2, c’était une arlésienne… Et ce qu’annonce les éditions Soleil pour le mois de Février, c’est leur Arlésienne à eux, et ils la tiennent bien car nous ne comptons plus le nombre de fois où l’on nous a présenté: Sky Doll t4.

Ceux qui rigolent à l’avance ont bien raison, et ceux qui espèrent enfin mettre la main dessus ont tout aussi raison vu la qualité de cette série, on est en droit de passer un bon moment en replongeant dedans, une série de Alessandro barbucci & Barbara Canepa.

Hellboy en enfer de Mike Mignola, le dernier cycle des aventures du garçon de l’Enfer et qui se déroule… en Enfer. Il y a prescription maintenant, on a le droit de dire que lors de l’histoire publiée dans le tome 13, le chiffre maudit a été fatal à Hellboy. Et pour cet ultime récit, ce n’est autre que Mr M. Mignola himself au dessin, et pour l’occasion une version N&B et une version couleurs sortiront en France.

Un autre polar attendu, Perico de Hautière & Berthet, depuis les premiers récits de Berthet que j’ai lu courant des années 80′ (Le privé d’Hollywood, L’œil du chasseur…) ses dessins sont toujours synonymes pour moi d’une atmosphère qui colle complètement pour une histoire de style policière ou bien qui se déroule dans l’Amérique des années 40′-50′ (voire qui conjugue les deux, soit un polar d’après-guerre). Ralph Azam t6 de Lewis Trondheim, la nouvelle série d’Héroic Fantasy humoristique continue et gageons qu’elle est désopilante.

C’est régulièrement que l’on nous demande une éventuelle disponibilité de ce titre du Comics ,Transmetropolitan de Warren Ellis sera réédité au mois de Février par Urban comics.

On l’attend avec impatience à la Mystérieuse Librairie nantaise, The Grocery t3 d’Aurélien Ducoudray & guillaume Singelin.

A suivre, La jeunesse de Thorgal de Yann & Surzhenko, Batman t3 de Scott Snyder & Greg Capullo (La cour des hiboux) Doggy Bags South Central Stories et un titre que j’attends par curiosité: East of West de Jonathan Hickman & Nick Dragotta.

Et le mois de Mars, que nous réserve-t-il ?

Pour les amateurs du genre, après le spin-off du mois précédent, sortira Doggy Bags t5, et plus sérieusement, pour tous ceux qui ne le connaissent pas ou ceux qui ont eu l’opportunité de le lire il y a bien longtemps et qui ne s’en souviennent plus, voici le grand retour de Killing Joke, Le Batman VS Joker par Alan Moore & Brian Bolland.

Vous pourrez lire également, Saga t3 de Brian K. Vaughan & Fiona Staples, Y le dernier homme t4 de B. K. Vaughan & Pia Guerra, Pablo t4 de Birman & Oubrerie.

Mais, l’avez-vous devinez ? Voici l’annonce que vous attendez tous (ou presque), vos questions se font de plus en plus pressantes à son sujet, OUI ! IL ARRIVE !! En ce début Mars 2014 Blast t4, pourvu que les bouddhistes se trompent, l’ultime tome du triomphe de Manu Larcenet sortira dans toutes les bonnes librairies, et les mauvaises aussi, il n’y a pas de raisons.

Il ne me reste donc qu’à vous souhaitez de passer un bon réveillon, de commencer à économiser afin de pouvoir vous faire plaisir et vous dire à la prochaine.

Yoshitoshi Abe, le génial créateur de Serial Experiment Lain, Haibane Renmei, Texhnolyze… des séries d’animations Japonaises que je vous recommande chaudement, Yoshitoshi Abe, donc, a également réalisé des séries « papier », une histoire fut déjà publiée en France dans la série « Robot » de chez Glénat, récit « fantastique/horreur » à ne pas mettre entre toutes les mains.

Cette fois ce sont les éditions Ki-oon qui nous proposent un nouveau titre de ce dessinateur au trait si reconnaissable: Lucika, Lucika.

Lucika est une adorable petite fille, espiègle, curieuse, aussi naïve que créative, et Yoshitoshi Abe nous invite à voir le monde au travers de ses yeux à elle. Les mini récits qui composent ce volume sont les aventures du quotidien d’un enfant de 5/6 ans qui observe et découvre son entourage lorsqu’il lui passe dans son champ de vision. Une paire de sandales laissées négligemment au milieu du jardin donnent naissance à un géant invisible. Comment expliquer à une enfant de cet âge, que lorsque l’on observe un objet placé devant soi, si l’on ferme un œil et puis l’autre, on a l’impression que ce n’est pas tout à fait le même, voire peut-être qu’il y a effectivement deux objets posés l’un à côté de l’autre, mais alors quand on ouvre les deux yeux, si il n’en reste plus qu’un, c’est lequel des deux qui est parti ? et où ? Et puis les mathématiques version Lucika, houlala, ça rigole pas, le « plus » de l’addition se transforme en Shuriken, les « 1 » n’ont qu’à bien se tenir.

 

Quand j’étais petit, je suis rentré un jour de l’école où quelqu’un a du parler de religion, de dieu ou d’un truc du genre, et j’ai demandé à mon père de m’expliquer un peu. Ce qu’il fit en m’expliquant qu’il y avait un bouquin qui expliquait tout ça, que je ne le trouverai pas à la maison mais qu’il pouvait m’en citer un passage que je vous fait partager aujourd’hui: « Et Jésus dit à Mathieu, descends du train et vas gonfler les pneus ». Il avait un autre couplet en réserve, mais celui-là je me le garde en réserve.

Tout ça pour vous dire, que nous l’avons attendu comme le messie, et OUI, IL est de retour parmi nous, il y’en a même qui l’aurait croisé aux Utopiales, Winshluss est parmi nous mes frères, le pas très sain d’esprit lance les hostilités contre le seul adversaire un tant soit peu digne de lui: Dieu.

In God We Trust, après Pinocchio, Les Requins Marteaux continuent à présenter le travail de Winshluss sous la forme de beaux ouvrages, on regretterait presque que pour le coup que ce nouveau titre ne se présente pas sous la forme d’un missel, cela aurait rajouté du charme à ce projet.

Dieu a -t’il de l’humour ? Pourquoi Moïse s’est-il isolé en haut de la montagne pour recueillir la parole de dieu ? Quel est le secret de la résurrection du Christ ? Avez vu la suite de Conan le Sumérien ? Conan l’Israélite ? Faut-il redouter la colère de dieu ? Jésus a-t’il fait sa crise d’adolescence ? Toutes les réponses aux questions que vous ne vous êtes jamais posées trouveront leur réponse dans In God We trust.

Si vous avez lu Championzé de Eddy Vaccaro et Aurélien Ducoudray, l’ histoire du premier champion du monde de boxe catégorie poids-lourd d’origine africaine qui se vit retirer son titre pour la simple raison qu’à l’époque on estimait qu’un noir avait des os et des muscles trop résistants pour que le match soit égal et valide. Et bien le même duo revient avec un nouveau boxeur, cette fois c’est l’histoire de Victor Young Perez, le plus jeune champion du monde catégorie poids mouche, et qui finit ses jours à Auschwitz.

Né en 1911 à Tunis et d’origine Juive, c’est à peine âgé de 7 ans qu’il découvre à l’occasion du retour des Tunisiens qui sont partis soutenir les français pendant la guerre, l’exacerbation de l’antisémitisme au sein même du quartier où il a grandi. Cela ne va pas l’empêcher de grandir comme tout enfant de son âge et de se trouver des occupations et principalement: La Boxe. Son parcours va aller crescendo jusqu’à la consécration de son titre mondial. Il réside à paris, écume les soirées et va rencontrer l’amour de sa vie, une actrice qui a le vent en poupe et qui tournera entre autre avec Gabin.

Il débarquera en Allemagne pour y disputer un match, le lendemain de « La nuit de cristal », il verra donc de ses yeux les actions menées contre les juifs. Il se retrouvera à Auschwitz et ne devra son répit au simple fait qu’un officier l’ai reconnu et attende de lui qu’il organise des matchs de boxe afin de distraire les soldats. Encore un récit fort de la part d’Aurélien Ducoudray mis en image par Eddy Vaccaro.

Autre récit tiré d’une histoire vraie, le nouveau roman graphique de Li Kunwu, l’auteur d’Une vie chinoise: La voie ferrée au-dessus des nuages, dans la collection Made In de Kana.

Le reporter dessinateur Li Kunwu présente une enquête bien particulière qu’il a effectué à l’occasion de la découverte d’un cimetière où reposerait des étrangers depuis le début du XXe siècle dans la région du Yunnan.

Toute trace de leur passage et les témoins qui auraient pu les côtoyer ou connaître leur histoire ont disparues, ce ne fut donc pas une mince affaire de reconstituer le parcours des français qui aidèrent les chinois à construire l’une des trois plus haute voie de chemin de fer du monde, qui reste à nos jours la plus ancienne et toujours en activité.

Grâce aux photos prises à l’époque par le contre-maître et sa famille, on peut voir les conditions de travail et d’acheminement du matériel, la plus part du temps en provenance de la France, mais également les conditions de vie de l’époque. Comme pour les pieds bandés, l’histoire publiée plus tôt dans l’année, l’auteur allie le récit historique au patrimoine culturel.

 

 

 

Parmi toutes les nouveautés, le public jeunesse n’est pas oublié, et même pour eux les éditeurs font preuve d’originalité. Pour preuve, voici déjà le deuxième tome d’une série débutée cette année et qui comprendra trois volumes en tout: Kairos de Ulysse Malassagne aux éditions Ankama.

Nills et Anaëlle s’accordent quelques jours tranquilles à la campagne, dans une maison appartenant à la famille de celle-ci, loin de tout. C’est l’endroit idéal pour passer un moment en amoureux, à la lueur et la chaleur d’un feu de cheminée, car il n’y a pas d’électricité dans ce petit nid douillet. C’est l’opportunité pour Nills d’en apprendre un peu plus sur les parents d’Anaëlle… peut-être un peu trop !

Au cours de leur première nuit, un phénomène extraordinaire va se produire, imaginez vous bien tranquille chez vous, lorsque soudain surgissent de l’âtre de la cheminée une armée de dragons, et qui se permettent de kidnapper votre être le plus cher à votre cœur, que feriez vous?

Et bien Nills, lui, n’écoutant que ses sentiments, décide de se lancer à leur trousses afin de sauver sa dulcinée, c’est beau, non ?

En parallèle, vous avez la possibilité de découvrir une version animée, pour en savoir plus, rendez-vous sur le site des éditions Ankama.

Toujours envie d’aventures ?

Zita, la fille de l’espace de Ben Hatke, chez les nouveaux venus, Rue de Sèvres éditions.

Zita, un peu canaille, vient de chaparder le cahier de Joseph, son camarade de jeu qui est un peu plus jeune qu’elle. Il courent la campagne qu’ils connaissent comme leurs poches. Toutefois, il tombent sur un trou en plein milieu d’un champ, qui n’était pas là la veille, le trou, pas le champ.

En fait, c’est une météorite qui est tombée qui est à l’origine de ce cratère. La curiosité l’emportant, Zita glisse jusqu’au fond et découvre au cœur de la roche qui y repose, un étrange module muni d’un GRRRROOOS bouton rouge bien voyant. Devinez quoi, ils décident d’appuyer dessus, et comme il ne se passe rien au premier coup, ils insistent grandement. Leur curiosité va être satisfaite au delà de leurs espérances, il se passe effectivement un truc: Une espèce de machin tentaculaire apparait dans une espèce de brèche, attrape Joseph et repart d’où il est venu.

Zita est responsable de son jeune ami, et il faut à tout pris qu’il puisse rentrer chez lui sinon elle risque d’être punie, elle décide donc de ré-appuyer sur le bouton afin que le passage d’où est sortie la créature se ré-ouvre. Elle se précipite à leur poursuite et atterri au milieu d’une foule de créatures toutes plus étranges les unes que les autres. Elle va très vite apprendre qu’un astéroïde doit tomber d’ici trois jours, ce qui lui impose un compte à rebours pour retrouver Joseph et rentrer tous les deux à la maison.

En chemin, elle rencontrera, telle Dorothée dans Le Magicien d’Oz, différents acolytes qui l’aideront dans sa quête, très souvent en contrepartie de leur rendre un service ou bien les aider à résoudre une question existentielle.

Après Bêtes de somme t1, Mal de chiens, les éditions Delcourt présentent un nouveau titre de Jill Thompson: Scary Godmother t1, Une terrifiante marraine.

Jill Thompson s’est notamment fait connaître avec son style originale lorsqu’elle a collaboré avec Neil Gaiman pour les histoires consacrées à Death & Delirium dans l’univers de Sandman, une approche délurée des sœurs du maître des rêves. Cette fois elle s’attaque à un sujet cher au cœur des américains: Halloween ! Eh oui, dans une semaine c’est la fête des morts chers lecteurs.

Scary Godmother est un recueil de plusieurs histoires courtes où l’on retrouvera Hanna Marie, un petit bout-de chou adorable, son antipathique cousin Jimmy, et sa Terrifiante marraine.

Le premier récit présente bien évidemment tout le monde, c’est la première fois qu’Hanna Marie a le droit de sortir le soir d’Halloween pour faire la tournée des maisons, avec les « grands ». Son papa et sa maman décident donc de la confier aux bons soins de Jimmy, son cousin, en lui faisant promettre de la ramener pour 20h00. Cela ne le réjouit pas trop, car comme Hanna Marie est encore petite, elle a du mal à les suivre, lui et les autres enfants, ce qui les retarde et est synonyme d’une moins bonne récolte de bonbons. Il décide donc de lui jouer un mauvais tour en essayant de lui faire une grande frayeur, ce qui inciterait Hanna Marie a demander à rentrer plus tôt chez-elle, et ainsi à se débarrasser d’un « poids-mort ». Bien entendu, tout ne va pas se dérouler selon le plan prévu…

On continue à se faire peur ?

Alisik t1, Automne de Hubertus Rufledt & Helge Vogt, une série prévue en 4 tomes aux éditions du Lombard.

un univers graphique qui vous fera chavirer d’admiration tout comme End de Barbara Canepa & Anna Merli a su le faire l’année dernière.

Alisik a l’air d’une jeune fille somme toute assez banale, ses nouveaux voisins sont charmants, amicaux quoique un peu originaux, et pour cause, Alisik est morte et ses nouveaux camarades sont des fantômes tout comme elle.

Un brin mélancolique, elle croise parfois les jeunes de son âge qui trainent du côté du cimetière, et cela lui rappelle les instants et les relations à côté desquelles elle passe à présent, car bien que fantôme, elle reste une adolescente, et pour son malheur, aucun être vivant ne la voit ni ne la perçoit. Toutefois, un jour, elle va croiser Ruben, un jeune homme qui va la remarquer. Comment diable peut-il l’apercevoir ? Comment va évoluer cette relation ? Je vous laisse le découvrir par vous même. Sachez tout de même que tout n’est pas sombre dans cette histoire, il y aura des couleurs et des rires et d’autres histoires qui vous dépayseront.

Bonjour à vous amis lecteurs, me revoilà à la charge avec une sélection de Mangas. Je sais que ce n’est pas trop votre tasse de thé, c’est pourquoi mon travail n’est pas de vous en imposer, mais de vous donner l’eau à la bouche pour vous tourner vers ce média, toujours aussi distrayant et surprenant.

The Hunt for Energy, H.E la nouvelle série de Boichi (Hotel, Sanctum, Sun Ken Rock) aux éditions Tonkam. ON VA TOUS MOURRIR !!! bon, dis comme ça, cela fait un petit peu pessimiste ou alarmiste, mais surtout j’anticipe ce qui découle du sujet qui nous intéresse.

Dans H.E, nous rencontrons Hiro Narushima, ce jeune homme aux lunettes customisées se cache justement derrières celles-ci afin de ne pas être trop choqué par notre Environnement. Entendez par là que ce jeune homme à la faculté de distinguer, à travers les flux d’énergie qui composent et parcourent notre monde, l’état de santé de notre planète, et sans ses lunettes, l’agression est permanente. La petite image sur le côté, c’est ce qu’il a perçu le jour du drame de Fukushima, cela peut paraître joli de prime abord, mais je vous promet que dans le manga, cela parait beaucoup plus agressif. Hiro travaille pour une entreprise d’exploitation pétrolière qui vient de décider de marquer un grand coup dans la recherche d’une nouvelle énergie qui supplanterait toutes les autres et qui serait La solution qui ne détériorerait pas notre planète. La particularité de Hiro de distinguer les flux d’énergie serait donc un atout afin de la dénicher, mais tout le travail reste à faire étant donné que c’est une nouvelle énergie que l’on recherche.

Deux personnes sont également de la partie, deux employés de la même entreprise:

Nobuki Sakuragi, 23 ans, employé totalement incompétent que l’on ne cesse de reléguer aux tâches les plus inutiles, surtout pour ne pas l’avoir dans ses pattes, à savoir que, comme Amélie Nothomb pouvait en parler dans son roman Stupeur & tremblements, au Japon, lorsque vous êtes incompétent, on ne vous licencie pas obligatoirement, on vous donne les tâches les plus ingrates et les plus dégradantes, ce qui est beaucoup plus humiliant (d’où le taux de suicide).

Miyuki Hirosue, jeune femme aux formes plantureuses et aux vêtements plutôt courts et serrés, voire trop justes pour elle (on reconnais bien là Boichi).

Ce qui est très intéressant dans cette histoire, c’est la somme de détails explicatifs concernant les différentes sources d’énergie afin de comprendre l’intérêt que l’on peut trouver à en exploiter une plutôt qu’une autre, et de montrer les limites d’applications et de rendements. Si cela vous parait rébarbatif, l’imbécilité de Nobuki ou les plans suggestifs où l’on trouve Miyuki, sauront dynamiser votre lecture.

Deux nouvelles séries consacrées à la médecine, nous n’avions rien eu de nouveau depuis Black jack d’Osamu Tezuka et Say hello to Black Jack de Syuho Sato.

Ce mois-ci sort le deuxième tome de La main droite de Lucifer de Naoki Serisawa aux éditions Ki-oon. L’histoire de Yû Katsumi, jeune homme que l’on découvre dans un état d’ébriété très avancée dans un quartier chaud de Yokohama. Yû revient d’une expérience très particulière, bénévole pour une ONG, il était parti en Afrique, dans un pays où la guerre faisait rage, au cours de sa mission, il fut retenu en otage par les rebelles et obligé de soigner leur blessés. Je vous laisse découvrir par vous même ce qui s’est passé avant son retour au pays. Toujours est-il, qu’il a décidé de ne plus exercer, mais bien entendu, pour l’histoire de ce manga, il va se retrouver confronté à l’inévitable, devoir intervenir afin de sauver une personne agonisante à ses pieds. Ce qui l’amènera à découvrir la clinique du Dr Minatono, un établissement situé dans ce quartier chaud et qui ne bénéficie d’aucune aide financière et qui se consacre quasi essentiellement qu’aux personnes démunies.

Autre nouveauté, le premier tome de Dr DMAT, Disaster Medical Assistance Team, de Hiroshi Takano au scénario et Akio Kikuchi au dessin, chez Kazé éditions. Hibiki Yakumo est médecin généraliste dans un hôpital de Tokyo, son travail lui plait énormément et l’attention qu’il porte à ses patients est très appréciée, seul petit « HIC », il se trouve que Hibiki a une peur panique à la vue du sang. Si au cours de son travail actuel, il arrive à gérer sa phobie, sa nouvelle affectation va être une toute autre expérience: le directeur de l’hôpital vient de l’affecter à la DMAT, une brigade d’intervention d’urgence chargée d’intervenir sur le lieu de l’accident. Cette toute nouvelle formule de soins est sensée pallier aux pertes humaines ou dégradations de santé liées au transport des blessés ou au retard d’intervention chirurgicale. Une expérience nouvelle pour ce jeune homme qui doit prendre des décisions rapides et précises dans des conditions parfois extrêmes, comme sa première expérience sur le terrain, un carambolage  dans un tunnel, et ce, sous le regard aiguisé des pompiers expérimentés (mais pas médecins) et de sa supérieure qui vont voir en lui, un homme aux capacités exceptionnelles d’adaptation et d’analyse, mais je vous rappelle qu’il a tout de même un sérieux handicap qui risque de le rattraper tôt ou tard. Avis aux amateurs de diagnostics, de langage technique et d’émotions fortes, encore une fois la rigourosité des japonais à vouloir traiter un sujet avec la plus grande précision est démontrée avec ces deux histoires.

Toujours pas lassés de termes techniques, alors cette fois-ci, direction la conquête spatiale avec Space Brother de Chûya Koyama aux éditions Pika.

Mutta et Hibito, deux frères, et peut-être une même destinée. Chacun voit dans la vie les signes qu’il veut, Mutta Namba, lui, pense que l’histoire de sa famille est intrinsèquement liée à l’histoire du Japon, entendez par là, des évènements anecdotiques à vos yeux mais qui ont marqués l’esprit des japonais… mais dans le milieu du sport. Mutta est né lors d’une défaite au football, des japonais contre l’Irak le 28 octobre 1993, son frère quant à lui est né le 17 septembre 1996, le jour où un joueur japonais évoluant dans la ligue de baseball américaine, a réussi Le match parfais, ne laissant l’équipe adverse ne marquer aucun point. Le fameux « coup de boule » de Zidane coïncide à un jour crucial dans la vie de ces deux jeunes gens, celui où ils virent un OVNI.

Tous deux, depuis leur plus tendre enfance sont passionnés par l’astronomie, et ce fameux soir, alors qu’une bonne partie de la planète se recueille devant son poste de télévision, ils passèrent leur nuit à observer le ciel et firent cette étrange rencontre.

C’est ce qui a lancé la carrière de Hibito que l’on retrouve dans l’équipage qui va partir d’ici peu dans l’espace afin de lancer la première station sur le sol lunaire. Il apprend que son frère dans le même temps vient de perdre son travail, et il le recontacte afin que lui aussi se souvienne de la promesse qu’ils se firent cette nuit là, qu’il se reprenne en mains et qu’il participe à la sélection qui va avoir lieu pour sélectionner 3 futurs astronautes japonais qui feraient parties de l’expédition qui partira à la conquête de Mars.

Là encore, beaucoup d’humour, mélangé avec subtilité, avec des détails techniques liés à la conquête spatiale et autres petits bonzhommes verts.

Goggles de Tetsuya Toyoda aux éditions Ki-oon dans leur collection Latitudes.

En ce moment les éditeurs qui souhaitent faire la promotion d’un nouveau manga sensé toucher un lectorat adulte et pas spécialement adepte de ce média, ne peuvent s’empêcher de le doter d’un petit mot de Jiro Taniguchi histoire d’aiguiser la curiosité du lectorat potentiel. Toujours est-il que je partage l’avis de l’auteur japonais sur la qualité de Goggles.

L’auteur présente dans son ouvrage six nouvelles qu’il a réalisé entre 2003 et 2012, des histoires du quotidien, tendres et drôles. Si apparemment il n’y a aucuns liens entres elles, on retrouve parfois un personnage en commun: un jeune garçon de la première histoire que l’on retrouve comme personnage secondaire dans une suivante après que quelques années soient passées; un membre d’une même famille, un lieu en commun…

Laissez moi vous présenter la première nouvelle:

Trois enfants jouent au Baseball dans un terrain vague, l’un d’entre eux, par excès de zèle commet un HomeRun qui envoie la balle se perdre dans la cour d’une maison délabrée du quartier. Alors qu’il cherchent à mettre la main sur la balle, il rencontrent, planqué dans le frigo, un papy qui prétend être le dieu de la misère. D’abord dubitatifs, ils ne vont pas pouvoir s’empêcher de vérifier ses dires, « si quelqu’un croise son regard, inévitablement le malheur va s’abattre sur lui ».

Une petite perle qui vous permettra de vous détendre, d’apprécier la narration et le dessin agréable de Tetsuya Toyoda, et comparativement à Jiro Taniguchi, de découvrir d’une nouvelle génération d’auteur plus jeune, avec une approche non pas plus naïve, mais plus moderne et dynamique que Jiro Taniguchi qui penche plutôt pour la contemplation et la réflexion. Pour ma part, dans cette sélection, c’est l’album que je vous recommande le plus.

A bientôt pour de nouvelles aventures.

 

Au premier temps de la valse, je suis seul, mais je t’aperçois…

Et oui, lui aussi se croyait seul, ce bon gros nounours, et puis il les a perçu, revoici toute la clique de joyeux drilles de Jorn Riel, sous la plume de Gwen de Bonneval et le trait de Hervé Tanquerelle. 3e et dernier tome des adaptations des racontars de ces chasseurs livrés à eux même au fin fond du Groenland: Un petit détour et autres racontars, éditions Sarbacane.

Ces hommes coupés de tout se redéfinissent les codes de vies, les rapports aux autres… lorsque votre voisin le plus proche se trouve à quelques jours de traineaux, que les tempêtes prennent des airs de fin du monde, ou encore que votre prochaine nuit va durer un mois, on devine facilement qu’ils puissent « péter les plombs ».

C’est du délire jubilatoire de bout en bout, Hervé Tanquerelle a su trouver de sacrées trognes pour Valfred, William le Noir, Herbert… Ces racontars sont leurs moments de vie, si certains ne sont que de passages, les autres ont un je ne sais quoi d’attachant, ce qui fait que ces trois albums vous porteront, peut-être à vous tourner vers les romans de Jorn Riel qui sont disponibles en format de poche aux éditions 10/18.

Au deuxième temps de la valse, on est deux, tu es dans mes bras… comme Dora.

Une autre suite, celle de Dora de Ignacio Minaverry aux éditions de L’Agrume, ce dessinateur argentin a su séduire rapidement le public français, à la grande joie de cette petite maison d’éditions qui monte, et qui fait du bon boulot.

Dans le premier volume, nous découvrions Dora, jeune femme travaillant à Berlin Ouest, pour le gouvernement américain, alors en charge de trier tous les documents saisis à la fin de la guerre, avant de les restituer au gouvernement allemand. Dans cette logistique administrative, Dora constitue à des fins personnelles, un dossier concernant les personnes déportées, son père faisant partie du lot et dont toute trace a disparu. Ce qui l’amènera plus tard dans sa vie, a être contactée par des personnes au courant de ses recherches, et qui traquent « bénévolement », entendez par là qu’ils n’appartiennent à aucun groupe rattaché à un gouvernement…

On s’intéressait également à Dora en tant que femme, sa personnalité, ses relations amicales mais aussi ses questionnements existentiels ou plus simplement amoureux. Une jeune femme captivante, cultivée, curieuse… on en tomberait amoureux.

Dans cette deuxième partie, qui n’est pas la fin de l’histoire, nous allons nous intéresser particulièrement à sa rencontre avec Geneviève, une gitane. Pour le décor, nous restons dans un contexte historique fort, étant donné que nous nous situons à Bobigny au début des années 60, c’est à dire à l’époque où Papon, Maurice de son prénom, est préfet de police à Paris, et s’occupe avec beaucoup de zèle du FLN. Une partie de l’histoire se déroule dans le bidonville de Bobigny.

Nous n’avons plus qu’une seule hâte, celle d’attendre la suite.

Au troisième temps de la valse, nous valsons enfin tous les trois, Romain Renard, Samuel Beauclair & Melvile.

Romain Renard, c’est l’auteur, j’avais déjà beaucoup aimé son adaptation de polar, Un hiver de glace, dans la collection Rivages/Casterman/Noir. Un auteur qui sait soigner ses ambiances, qui sait jouer sur les effets visuels. Ce n’est pas un auteur exceptionnel à mes yeux, seulement il sait me captiver le temps de ma lecture et me prendre au jeu, y compris avec des histoires policières, qui ne sont pas toujours ma tasse de thé.

Samuel Beauclair, c’est le personnage principal, jaune auteur ayant connu le succès avec son  premier livre mais dans une panne de création suite à quelques coups durs de la vie. De son père décédé, il a non seulement repris la carrière d’homme de plume, mais dans sa dépression sentimentale et très arrosée à l’alcool, il s’est également réfugié dans l’ancienne demeure de son père afin de s’y ressourcer et d’y retrouver l’inspiration. C’est sans compter sur les coups de fil de son éditeur et néanmoins ami qui tente vainement de garder contact et surtout s’informer de la progression de l’ouvrage en cours d’écriture.

 Melvile, c’est le nom du petit bourg où se situe cette maison familiale, dans une région boisée propice à la chasse, la pêche et les randonnées pédestre, cette ville est bien calme, les personnes s’y connaissent bien et en faisant le tour des commerces locaux, il n’est pas rare de croiser un membre de la famille de la personne que vous avez croisé précédemment. Samuel, en allant faire le plein de bière et de tabac va tomber sur une petite annonce de travaux d’entretiens pour une personne immobilisée des suites d’un accident. Cet homme vit avec sa sœur, et tous trois vont très vite bien s’entendre. Bienvenue à Melvile, pour ce petit aparté.

Et Paris qui bat la mesure, Paris qui mesure notre émoi… Bien qu’il soit effectivement passer par Paris, ce n’est pas La ville qui bat la mesure pour Robert Louis Stevenson, mais bien Long John Silver.

Rodolphe et Follet, un chouette duo pour ce one-shot dans la collection aire-libre de Dupuis consacré à Robert Louis Stevenson, une biographie intéressante qui permet de (re)découvrir la vie et l’œuvre littéraire du romancier, mais sous la forme originale de l’omni présence du pirate dans la vie de l’auteur. Comme tout enfant de son âge, le jeune Robert est fasciné par les aventures de pirates, mais ils faut savoir que dès sa plus tendre enfance, il est sujet à une maladie pulmonaire qu’il faudra bien des années à pouvoir cernée. Du coup, Stevenson a subi les séquelles de cette maladie au point que les délires de la fièvre ont fait germer dans son imaginaire déjà débordant, les pas du pirate boiteux qui résonnent à ses côtés. C’est la conséquence d’une rencontre avec un boiteux dans sa prime enfance au détour d’une ruelle, conjuguée avec le rythme saccadé de l’horloge familiale qui trône au salon qui donne naissance à cette présence qui accompagnera l’auteur jusqu’à la fin de ses jours.

Pour ceux qui ont connu Follet avec les Zingari ou ses autres aventures qui ont déjà traversé plusieurs générations de lecteurs, c’est toujours un bonheur de retrouver son trait si particulier.

Et juste pour le plaisir de vous l’annoncer, le tome 2 de Kililana Song est sorti !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! Et il est très bien.

 

 

 

Bonjour, je vous propose un petit jeu aujourd’hui, pour ceux qui après la lecture de cet article sont tentés par le nouvel album de Zidrou, dès que vous avez fini de compulser cette chronique, vous vous levez, vous courez jusqu’à la librairie la plus proche de chez vous et, tout haletant, vous demandez à votre librairie préféré:

« Bonjour, vous auriez Pendant que le roi de Prusse faisait la guerre, qui donc lui reprisait ses chaussettes ?, s’il vous plait ? », et après on comptabilise le nombre de personnes qui ont réussi à dire cette phrase sans reprendre leur respiration et sans s’évanouir.

Et oui, un nouveau Zidrou, la 11e nouveauté de cette année 2013 du scénariste de tant de nos coups de cœur (Le montreur d’histoire, Folies Bergères, La peau de l’ours, Lydie…), en collaboration avec Roger, le dessinateur de jazz Meynard, chez Dargaud. En plus d’être le tire le plus long de cette rentrée, cet album s’octroie également le titre honorifique du plus grand sticker promotionnel de cette année (à se demande si un éditeur ne va pas nous proposer un jour, un album dont toute la couverture serait masquée par un autocollant).

Vous voici donné l’opportunité de partager l’intimité de Catherine (72ans) et de son fils Michel (43 ans), par petites touches de scènes de vie, chaque chapitre est un moment de leur quotidien: la sortie hebdomadaire du samedi matin au parc, pour les parties de puissance4; le rituel rendez-vous de 7 heures et demi, la série préférée de Michel: Hip! Hip! Hip! Happy papy!; une sortie sous la pluie, une rencontre fortuite, une soirée en famille… Seulement voilà, Michel n’est pas un nouveau « Tanguy », Michel a eu un accident de voiture, et bien qu’il puisse vous paraitre « normal » de prime abord, il est totalement dépendant de l’assistance de sa mère. Encore un récit touchant et drôle de Zidrou qui commence à passer maitre dans l’art. Merci pour ce nouvel et agréable moment de lecture.

Souvenez-vous, en ce début d’année, je vous avais déjà présenté cette nouvelle série et qui nécessitait une présentation de la volonté de la maison d’édition qui présentait le projet comme ceci:

Gung Ho est une série qui sera en 5 tomes, paraissant chaque année (2013,2014,2015,2016,2017). Chaque album faisant une quatre vingtaine de pages, l’éditeur présente deux éditions, une classique qui présente l’album en version intégrale, et une édition limitée dans un format plus grand, en faisant un « objet » à part. Cette édition luxueuse parait à deux moments de l’année, permettant au lecteur d’avoir l’impression de ne pas trop patienter, et donc, elle comprendra, elle, 10 volumes de 40 pages, agrémentés d’un cahier supplémentaire de croquis et autres documents. Donc, soit vous attendez chaque fin d’année pour avoir l’album standard, soit vous investissez dans l’édition « Luxe » tous les 6 mois.

Le tome 1, Brebis galeuses, où l’on découvre un monde très semblable au notre, est-ce notre futur, une réalité alternative ? Qui sait ? Toujours est-il que dans les paysages que nous découvrons, il y a une certaine atmosphère qui se dégage immédiatement: dès que le brouillard se lève, les vestiges de maisons ou de véhicules recouverts de végétations laissent présager le pire. Les habitations encore occupées sont « à l’abri » derrière des remparts, on voit des hommes armés chargés de monter la garde, mais quel est donc le danger qui rôde à l’extérieur de l’enceinte.

Pour celles et ceux qui ont eu l’opportunité de lire la première partie il y a quelques mois, tout le mystère était préservé tout au long du demi album, nous découvrions le lieu, les personnages, une subtile mise en place, bien écrite et admirablement mise en images. Dans cette deuxième partie, ou pour ceux qui vont découvrir l’album en entier pour la première fois, nous commençons à en apprendre un peu plus sur cette part de mystère, mais nous nous rapprochons un peu plus des habitants de cette zone de survie et surtout sur les adolescents qui viennent d’arriver et leurs nouveaux petits camarades d’infortune. Von Kummant et Von Eckartsberg nous donne rendez-vous pour les quatre années à venir pour un drôle de périple avec les éditions Paquet, à Gung-Ho, accrochez-vous.

Une nouvelle série en Manga, afin de vous allécher l’éditeur présente les deux premiers tomes en même temps: Montage de Jun Watanabe dans la collection Big Kana.

Le saviez-vous: en décembre 1968 a été réalisé le plus grand casse, toujours irrésolu à ce jour, au Japon. A l’occasion d’un transfert de fonds, un homme déguisé en motard de la police, a subtilisé environ 300 millions de yens, ce qui rapporté à notre époque et en euros, équivaut pour nous à environ 50 millions d’euros. Ca laisse rêveur, non??!

Tetsuya Narumi n’a que 10 ans en 2004, lorsqu’il rentre de l’école avec une amie et qu’il fait une rencontre qui va bouleverser sa vie. Un inspecteur qui vient de se faire agresser et sur le point de mourir va lui révéler que c’est son père l’auteur de se fameux vol commis en 1968. Ce même jour, son père va être porté disparu, Tetsuya va être recueilli par les parents de la jeune fille qui l’accompagnait qui ne sont autres que les plus vieux amis de ses parents. Le jeune garçon aurait peut-être du prêter un peu plus attention à la mise en garde de l’inspecteur mourant de n’accorder sa confiance à personne, car très vite, la suspicion va prendre le pas dans ses relations.

Une intrigue qui rebondi sur un phénomène historique qui démarra le jour de la naissance de l’auteur Jun Watanabe le 10 Décembre 1968, où l’on devra comme les personnages, démêler le vrai du faux, trouver les indices et ne pas tomber dans les griffes de ceux qui convoitent encore aujourd’hui ce trésor disparu.

Un grand merci aux éditions FLBLB (se prononce fleubleubeu, se prononce encore plus facilement avec les mains de chaque côté de la tête comme des oreilles de lapin, les pousses dans les oreilles afin d’avoir un meilleur point d’appuis pour la rotation que vous répétez tout du long de la prononciation fleubleubeu, si vous arrivez à tirer la langue en même temps, vous êtes forts). Oui un grand merci pour ce nouvel album de Ozamu Tezuka, La grande pagaille du Diletta, paru pour la première fois au Japon en 1968, la fameuse année du casse cité précédemment auquel Tezuka fait allusion vite fait dans son histoire.

Son style graphique ne séduit pas toujours du premier coup, qu’à cela ne tienne, le grand libraire persiste et signe en vous affirmant que Tezuka reste un incontournable de la Bande dessinée Mondiale.

C’est l’histoire d’un producteur de télévision, la dernière émission qu’il vient de créer dérange la chaine qui vient de l’acheter par son côté salace. Qu’à cela ne tienne, le producteur se considérant « artiste », il n’a cure des remontrances que l’on peut lui faire, et préfère accepter son licenciement plutôt que de réécrire son concept. C’est cet engagement que sa compagne respecte et admire, et elle l’encourage d’autant plus lorsqu’il décide de repartir de zéro, et de s’attaquer entre autre chose à l’univers de la production musicale. Mais qui dit repartir de zéro, dit également se séparer de sa compagne, cela tombe bien d’ailleurs, car une opportunité de lancer la carrière d’une jeune chanteuse se présente à lui, la petite particularité de celle-ci est qu’elle change d’aspect physique lorsqu’elle se passe de manger. Le petit ami de celle-ci ne va pas vouloir qu’elle mette en danger sa santé pour le simple profit d’un producteur, ce qui va amener les deux hommes à en venir aux mains, et un incident malheureux fait que le petit ami disparait dans les soubassements d’un immeuble en construction. Il ne va pas mourir pour autant et au contraire, il va vivre une expérience qui pourrait bouleverser la surface du monde, ce qu’un producteur avide de gloire et de fortune ne saurait laisser échapper.

 

 

 

 

 

 

 Je n’aurai pas la patience nécessaire pour vous le chroniquer en dernier celui-là, si il n’y avait qu’un album qui devait sortir cette année pour me satisfaire, ce serait Punk Rock Jésus du génialissime Sean Murphy, le dessinateur de: Joe l’aventure intérieure (Joe the Barbarian), Les dossiers d’Hellblazer volume 1, American Vampire Legacy T1 (et le t3 qui est à paraître), le tout publié par Urban Comics pour la France.

Quel est cet OVNI qui débarque en librairie ? Sean Murphy a 33 ans (« l’âge du Christ » comme on dit) mais cela fait déjà 10 ans que cette idée a germée dans le terreau fertile de son imaginaire, mais sur les précieux conseils de l’un de ses amis; il a préféré attendre de mûrir professionnellement avant de le réaliser.

Imaginez un peu: un énorme trust de production télévisuelle, OPHIS, vient d’avoir l’idée du siècle, après avoir passé un accord avec le Vatican, ils viennent de mettre la main sur le Saint Suaire, le bout de tissu dans lequel le corps du Christ, fraîchement décroché de sa croix, a été enroulé avant de finir dans son tombeau. Ils vont le cloner, en trouvant le moyen de détourner les lois en vigueur sur le sujet, et ils vont créer une émission de télé-réalité qui va suivre le projet, de sa conception à son suivi pendant les années qui vont suivre, sa croissance, son éducation…

Ils vont donc déjà procéder à un casting afin de dénicher une vierge, un élément essentiel dans la fabrication de Christ, du moins d’après le manuel déjà existant, et faire en sorte que l’évènement de sa naissance tombe un 24 décembre à minuit, c’est un autre détail à respecter pour la symbolique vous voyez. Tout va se dérouler en dehors des eaux territoriales sur une île aménagée pour l’occasion, la grossesse, l’accouchement, puis le développement de l’enfant.

Le sujet étant assez sensible, un système de sécurité va être mis en place avec beaucoup de rigueur, sous l’égide de Thomas McKael, une montagne de muscles Irlandaise, au passé trouble. Ses méthodes sont peut-être radicale, mais pas beaucoup plus que les groupes religieux qui vont assaillir la structure dans laquelle le « nouveau » Jésus et sa mère résident.

Comme Alan Moore, Franck Miller et d’autres avant lui, Sean Murphy à travers cette œuvre… MAGISTRALE… COLOSSALE… TITANESQUE… GARGANTUESQUE… jette un regard acerbe sur la culture Américaine grandement régie par la télévision et la religion.

Pour le coup, Urban Comics, édite par la même occasion, l’histoire que Sean Murphy écrivit à l’époque, à la place de Punk Rock Jésus, j’ai nommé: Off Road, une histoire plus simple comparée au phénomène que je viens de vous présenter, mais toujours ancrée dans la culture américaine.

Autre petit plaisir, la réédition de Sam & Twitch, « chasseurs de primes » de Brian Michaël Bendis, Alex Maleev et Clayton Crain. Ces deux personnages sont une création de Todd McFarlane dans l’univers de Spawn, une histoire sombre, à l’humour grinçant, où le personnage principal se retrouve au milieu de la guerre que se livrent le Paradis et l’Enfer, mais refusant de se laisser manipuler par l’un des deux camps, Spawn se réfugie dans les ruelles les plus insalubres de la ville.

Alors que la grande majorité des personnages de cet univers sont dotés de facultés divines ou maléfiques, Sam & Twitch, eux, sont deux flics tout ce qu’il y a de plus humain, surtout Sam. Cette série qui leur est consacrée se déroule alors qu’ils viennent d’être virés et qu’ils ont décidé de monter un cabinet de détectives privés.

Le scénariste, Bendis, est un maître du polar, Maleev, son compagnon de maintes créations, un orfèvre de création artistique, quel meilleur duo peut-on espérer pour ces récits palpitants, les trois épisodes publiés aux éditions Delcourt sont des récits complets à chaque fois.

Pour ce troisième volume, tout va commencer par un drame qui va toucher personnellement Twitch et va lancer les deux compères sur la trace d’un tueur. L’histoire touchant également le milieu des chasseurs de primes, Bendis en profite pour remettre en avant un autre de ses personnages, Jinx, chasseuse de primes elle aussi, qui a un compte personnel à régler avec le même individu et qui l’a mener jusque sur le territoire de nos deux associés.

Nous voici invités à plonger dans les dessous de l’enquête, les filatures et les réseaux d’informations qui ne sont généralement pas ouverts aux inspecteurs classiques.

Cette remise en avant me donne l’occasion de vous parler d’une nouveauté: Daredevil, End of days (première partie d’une histoire en deux tomes) publiée par Panini Comics. Pourquoi ? tout simplement parce que nous retrouvons Brian Michaël Bendis au scénario, cela fait déjà pas mal d’années qu’il s’occupe de l’un des rares personnages qui n’a pas de super-pouvoirs de l’univers Marvel. Habituellement nous retrouvions son acolyte Maleev au dessin, mais cette fois c’est Klaus Janson aux commandes, MAIS avec un autre collaborateur de Bendis qui marque de sa patte inégalée des ambiances graphiques hors normes: David Mack.

La couverture est du fameux David Mack, ce génie du touche-à-tout, joue avec différentes techniques, différents supports, en dehors de Dave McKean très peu d’auteurs sont capables d’un tel travail. Si jamais sa série qu’il a développer tout seul, Kabuki, est rééditée je vous en conjure, précipitez-vous, vous vous prendrez une des plus grosses claques de votre vie.

En ce qui concerne Daredevil end of days, c’est un projet de « la maison des idées » où l’éditeur a demandé à ses auteurs d’imaginer la mort de l’un de ses super héros. Donc ce n’est pas une surprise et je ne vous spoile pas en vous annonçant que Daredevil meurt en 4 pages. C’est l’opportunité de retrouver tous les personnages que Daredevil a pu croiser: La veuve noire, Elektra, Wilson Fisk, Bullseye… Et encore une fois, c’est par le regard de Ben Urich, le reporter du Daily Buggle que nous observons ce récit.

Et pour finir cette fois-ci, je vous invite à découvrir l’adaptation de Ashley Marie Witter de l’histoire de Claudia de: Entretien avec un vampire; de sa naissance « immortelle » à sa mort, des plus douloureuses, mais fort heureusement si l’auteur l’évoque, elle ne se complait pas à vous la montrer.

Anne Rice est l’auteur des chroniques de vampires dédiées à Lestat, une série s’étendant sur plus d’une dizaine de titres et qui séduisit les plus grands amateurs du genre dont votre serviteur fait partie.

N’en déplaise aux puristes du genre graphique, c’est bien un comics qui vous est proposé, mais avec une finesse et une délicatesse qui touchera tous les amateurs du gothique chic. Pourquoi je ne vais pas développer l’histoire abordée ?

Tout simplement pour vous inciter à le lire, et également à lire les romans, toute la série n’est pas du même niveau d’intérêt, mais je vous conseille fortement de lire les cinq premiers tomes: de Entretien avec un vampire, jusqu’à Memnoch le Démon.

Bonne lecture à vous et à très bientôt.

« Dans la vie tout n’est affaire que de choix: ça commence avec la tétine ou le téton, cela se termine par le chêne ou le sapin ». Cette phrase n’est pas de moi mais de Pierre Desproges et dieu sait que ce bonhomme n’a pas dit que des conneries, et dans notre cas, on vous donne le choix: se laisser tenter par quelques nouveautés alléchantes ou bien continuer les séries que vos libraires préférés vous ont conseillées.

Je passe les « grosses » sorties que tout le monde attend, celles qui sont mises en place à coup de bulldozer, on vous en conseillera certaines bien évidemment, mais déjà de vous même vous viendrez chercher vos suites tant attendues. Non je m’attarde cette fois sur les séries où note boulot de libraire a été de vous les mettre entre vos mains et en vous suppliant de nous faire confiance: « ces bouquins là, ils sont terribles ».

Abaddon, suite et fin de l’œuvre de Koren Shadmi aux éditions Ici Même. Nous avions eu la chance de recevoir l’auteur au cours de l’un de ses passages en France, et la rencontre fut fort agréable.

Dans ce deuxième tome nous allons retrouver Ter, qui après avoir réussi à sortir de l’appartement où il s’était retrouvé prisonnier erre à présent dans les couloirs d’Abaddon, cet étrange « Hôtel »? « Immeuble »? Toujours est-il qu’un grand nombres de surprises, agréables ou non l’attendent au détour des couloirs du bâtiment.

Cet album original tant par son récit que par son ambiance graphique m’a encore apporté pleine satisfaction en tant que lecteur.

Autre album tenant ses promesses, la deuxième partie de Dora de Ignacio Minaverry vient de sortir aux éditions L’Agrume.

Cette histoire détient la grâce et la délicatesse de son personnage principal, je la compare souvent à Jane Seberg, tant dans son physique que l’auteur lui a donné que dans sa personnalité et dans ce qui me touche dans son histoire. Dans le premier volume, nous découvrions Dora, qui elle est, son parcours, l’histoire de sa famille et la démarche dans laquelle elle s’est lancée. Rappelez-vous, son père ayant été déporté pendant la deuxième guerre mondiale, elle profite de son travail à Berlin Ouest pour l’administration américaine chargée d’éplucher toute la documentation nazie saisie, afin de trouver des éléments d’informations, au départ pour éventuellement trouver une trace de son père, sinon d’avoir les informations sur les évènements qui se sont déroulés dans les camps. Toute cette démarche va l’amener à rencontrer des membres de cette organisation indépendante qui s’est mise en place et qui traque les criminels de guerre à travers le monde.

Dans Dora, l’année suivante à Bobigny, nous allons nous intéresser un peu plus à Dora elle-même, ses relations amoureuses, ses amitiés, mais n’oublions pas la part historique qui est développée, l’indépendance de l’Algérie et surtout les évènements qui se sont déroulés en France: les stades transformés en camps de prisonniers; les exactions des forces de police et de l’administration…

Je retrouve le même intérêt que lorsque je lis les aventures des frères Hernandez dans Love & Rockets (Palomare, Locas…) et à MON GOÛT PERSONNEL, bien plus intéressant et mieux réalisé que Persépolis de Marjane Satrapi.

David B. a été assassiné alors qu’il traversait un pont de paris en pleine nuit, les agresseurs anonymes l’ont lardé de coups de couteaux avant de le laisser tomber dans la Seine. Tout du moins, voici dans quel contexte se terminait le premier volume des Incidents de la nuit. Après tant d’attente, l’auteur revient à L’Association pour cette suite tant espérée… et je suis au regret de vous dire que l’aventure ne se termine pas là et qu’il va vous falloir patienter encore un peu afin de connaître le fin mot de l’histoire. Son frère va même intervenir dans l’enquête, oui ce frère de L’ascension du haut mal est présent dans l’histoire, avec l’aide du commissaire Hunborgne, de la journaliste et des libraires (qui sont, eux aussi, assez mystérieux, je l’avoue), tout ce petit monde va tâcher d’arrêter les membres de La flotte, qui ont un lien avec Emile Travers, ce personnage mystérieux, créateur de la revue Les incidents de la nuit, et qui aurait défié la Mort elle-même.

Vite fait comme ça, voici les autres suites des séries que j’ai pu vous mette entre les mains et dont je suis fier d’y avoir crû et dont vos retours après lecture m’encourage à vous satisfaire encore.

4e et avant dernier tome pour Les enfants de la mer de Daisuke Igarashi aux éditions Sarbacane.

Une histoire de trois adolescents qui sont liés entre autre chose par l’océan et ses mystères.

Autre OVNI, complètement déluré et qui apporte pourtant plein d’information sur la culture Japonaise: Les vacances de Jésus & Bouddha de Hikaru Nakamura.

Les éditions Kurokawa sortent ce mois-ci le 6e volume des aventures rocambolesques de deux des types qui comptent le plus grand nombres de fans sur terre (Johnny H. et Céline D. n’ont qu’à retourner se coucher).

Encore cette fois, c’est un recueil de plusieurs petites histoires consacrées au séjour prolongé de Jésus et Bouddha sur Terre, ils s’accordent du bon temps, ils comparent comment les humains perçoivent le Bouddhisme et la religion Chrétienne, ils sont décontenancés par leurs disciples et leur devoir d’obligations envers les deux saints.

Toujours autant d’humour et d’éléments culturels à se mettre sous la dent.

D’autres incontournables: Cesare, Il creatore che ha distruto, la biographie du jeune Cesare Borgia lors de ses études dans la ville de Pise. Cette histoire de Fuyumi Soryo publiée par Ki-oon recèle une grande qualité historique et esthétique qui satisfait également un public qui n’avait jamais ouvert un manga auparavant.

Chez le même éditeur, l’autre révélation qui conjugue situation historique et culturelle, c’est Bride Stories, déjà le 5e tome de ces aventures qui se déroulent dans les steppes mongoles à la fin du XIXe.

Kaoru Mori dépeint avec brio les histoires de ces tribus, leur coutumes, leurs broderies ou encore les éléments décoratifs de leur architecture sont représentés avec un soucis de détails quasi incomparables. Là aussi le lecteur a de quoi s’en mettre plein les yeux et plein la tête.

Et le dernier incontournable de mes conseils qui en a surpris plus d’un: Bonne nuit Punpun. Et de 8 !

8e volume des aventures du quotidien de ce petit garçon Japonais, dans sa vie de tout les jours, aussi bien à l’école, qu’en famille ou pendant ses temps libres avec ses amis. Histoires d’amitié ou de cœur, superstition ou phénomène de société… cette histoire est riche d’enseignements pour comprendre la culture japonaise actuelle. Ce manga est réalisé par Inio Asano et est publié par Kana, je précise que pour sa richesse et sa complexité, ce manga s’adresse plutôt à un public adulte.

Bon, après vous avoir parlé du plateau de fromages, abordons le dessert: 4 suggestions dans les nouveautés.

Vous attendez avec impatience le prochain album de Manu Larcenet dans sa série Blast ??!! Eh ben continuez de patienter encore un peu, ce n’est pas pour la fin de cette année, par contre il est bien au rendez-vous, et c’est avec Christophe Donner qu’il propose aux éditions Mango Jeunesse: Le loup qui mangeait n’importe quoi.

Prenez Manu Larcenet: un auteur maintenant connu du grand public, pour son talent comme pour son humour.

Ajoutez Le Loup, un des personnages préféré des enfants dans les histoires que l’on va leur lire ou qu’ils découvrent bien souvent dans les albums de premières lectures.

Saupoudrez d’une thématique qui fait mouche à tout les coups chez les enfants: La Bouffe, oui je dis « bouffe » car un loup qui a faim ne risque pas de se tenir convenablement à table, d’ailleurs je crois que l’on se passera des couverts voire même de la table elle même.

Vous obtenez un album jubilatoire qui ravira petits et grands.

Alors que sort l’intégrale de sa dernière histoire publiée: Abélard; Renaud Dillies sort également chez le même éditeur, Dargaud, son nouveau récit, un one-shot toujours aussi atypique de la part de cet illustrateur TRES talentueux.

Saveur, quel terme pourrait être le mieux adapté pour le travail de Renaud Dillies, et c’est justement le titre de sa dernière histoire, une cigogne, Jiri, et son compagnon d’infortune, Polka (un fennec) sont perdus au milieu d’un désert. Outre le fait d’avoir perdu son chemin, ce qui est d’autant plus exaspérant que tous ceux qu’ils croisent sont tout aussi perdus qu’eux, c’est surtout la soif qui tenaille les deux zigs.

Une noix de coco, un marteau, un poisson volant, des invités pour la réception des trois montagnes, une autruche naine, le service de livraisons de Poulpexpress, un escargot géant qui attend la pluie… En voiture pour l’univers féérique de Renaud Dillies, il y a autant de génie et d’espièglerie dans ses œuvres que l’on pourrait en trouver ans un Paris en bouteille.

Dans les glaces de Simon Schwartz, aux éditions Sarbacane.

Même en Bande Dessinée, l’histoire de la conquête du pôle Nord par Peary et Cook a été plusieurs fois abordée, ne serait-ce que pour raconter ce qu’il est advenu des inuit qui furent ramener à New-York, à savoir que si l’aventure se déroulait au début du XXe siècle, l’un des inuit en question est toujours à New-York…

Mais cette fois, c’est une autre des originalités de cette expédition qui est mise en avant: Matthew Henson. Matthew est Le premier homme à atteindre le pôle Nord, il a accompagné Peary également dans d’autres aventures comme la réalisation du canal de Panama. Seulement voilà, Matthew est noir et comme il le dit lui même: Le Mississipi et la Louisiane sont parfois plus proches que l’on puisse l’imaginer, spécialement lorsque l’on est noir.

Simon Schwartz revient avec un récit biographique et historique, son premier ouvrage était plus personnel car il traitait de son enfance et de son expérience à Berlin, son enfance ayant vu sa famille séparée des deux côtés du mur. De l’autre côté, également chez Sarbacane.

Mari Yamazaki, l’auteur de Thermae Romae et de PIL sort un premier tome d’une nouvelle série chez un nouvel éditeur: Giacomo Foscari, livre 1 Mercure, éditions Rue de Sèvres.

Dans chacune de ses œuvres Mari Yamazaki se sert de son expérience et du choc des cultures occidentale et Japonaise, cela fait des années qu’elle vit en Italie. Cette histoire s’intéresse à un italien, Giacomo Foscari, membre d’une famille d’anciens dignitaires, sa famille a tout perdu au cours de la seconde guerre mondiale, seules certaines traditions et quelques objets composent son héritage, notamment, une sculpture de Mercure, cadeau de son père. Ces histoires courtes sont très similaires à celles que Jiro Taniguchi avait pu écrire dans L’orme du Caucase, Terres de rêves…

N’en doutez pas les éditeurs nous réservent encore bien des surprises. Bonne lecture et à bientôt.

 

 

 

 

 

 

Une envie de lire une histoire haletante ? Un récit bien dense qui vous scotche dans votre fauteuil, saisi de frissons ou bien de crises de fou-rires ?… C’est possible !!

Cette semaine je vous propose une sélection de trois titres seulement, ce n’est pas un regret mais quitte à faire le tri, autant le faire bien.

Il est de ces personnages que l’on ne connait pas bien mais qui parle inexorablement à chacun, son nom est connu, on sait le personnage énigmatique et on le retrouve dans différents évènements de l’histoire, et parfois même dans les histoires des autres.

Hugo Pratt en avait fait l’alter ego de Corto Maltese, son ennemi/ami intime: Raspoutine. Mike Mignola s’inspire également du personnage pour le premier adversaire de Hellboy, Grigory Rasputin, un russe défiant la mort, détenteur des secrets occultes les plus sombres, souhaitant le retour des dieux anciens sur la surface de la terre, provoquant ainsi sa destruction. L’inspiration ou la fascination que ce personnage historique provoque, tient au caractère singulier de cet homme ayant vécu fin XIXe, début XXe siècle.

Grigori Yefimovich Rasputin, les russes l’appelait le saint-homme, et pourtant ce proche conseiller de la Tsarine était connu pour ses frasques, prônant tous les excès. En tant que médecin, il s’occupait du bien être du fils du Tsar, un enfant gravement malade qui nécessite des soins et une attention toute particulière, cela attire sur Raspoutine la clémence royale sur ses agissements. Il enchaîne les aventures sexuelles aux yeux et au su de tous, cocufiant au grand jour mais prouvant par là-même son statut d’intouchable.

L’autre fait établi et qui rajoute à sa légende l’élément qui inspire ceux qui souhaitent utiliser ce personnage dans leurs œuvres: les multiples tentatives d’assassinat contre sa personne, et le fait que chaque fois il s’en soit remis, sauf bien évidemment la dernière, où il fut empoisonné, poignardé, on lui tira dessus, le roua de coups… et pour finir le bonhomme, on ne trouva rien de mieux que de le noyer dans une rivière gelée.

Philip Gelatt et Tyler Crook ont réalisé Petrograd, traduit et publié en France par Urban Comics dans sa collection Indies, une collection qui nous réserve jusqu’à présent de belles surprises comme: Saga, Casanova, Severed ou encore le curieux Adventure Time.

Petrograd est l’histoire de l’assassinat de Grigori Raspoutine, nous commençons le récit en 1916 dans les tranchées, nous découvrons le front de l’Est et au travers d’une discussion de simples soldats, nous en apprenons en peu plus sur le contexte actuel de la Russie, comment elle est régie, que pense le peuple, qu’elles sont les idées émergeantes. Il est évident qu’il nous faut comprendre ou se remettre dans le contexte, savoir qu’elle est la situation certes mais surtout, comme les personnages de notre histoire, qu’elles seront les conséquences d’un tel attentat. C’est donc à travers le regard d’un homme des services secrets britanniques en poste en Russie, chargé d’infiltrer les différents milieux et classes sociales, et qui va se retrouver en plein cœur du complot. En même temps que vous découvrirez un récit historique, vous pourrez apprécier un récit policier ou plus précisément d’espionnage, quand on connait les grandes heures de la guerre froide, on voit que déjà du temps du Tsar, sa police secrète avait déjà bonne réputation.

Gardons cette ambiance un peu tendue et plongeons dans un polar noir comme mon café du matin, amer comme mon café du midi et brulant comme mon irish coffee du soir. Fabien Nury, faut-il vous présenter ce scénariste talentueux: West, Il était une fois en France, La mort de Staline, L’or et le sang, Silas Corey… Un des fils prodigue de la Bande dessinée actuelle vient de se remettre en couple avec son partenaire du remarqué Atar Gull, où le destin d’un esclave modèle, j’ai nommé Brüno.

Les deux compères reviennent cette fois avec Tyler Cross, un one-shot paru chez Dargaud, un polar sombre qui tourne autour d’un personnage charismatique, un professionnel, un de ces hommes qui sait gérer n’importe qu’elle situation en sachant garder son calme, ou du moins c’est ce qu’il croit.

Monsieur Di Pietro est un vieil homme, quand on est un parrain du milieu, c’est une chose rare, et quand on a tout du retraité qui passe son temps près de la piscine, a profiter d’un repos bien « mérité », on en reste néanmoins un chef, un de ceux qui voit d’un mauvais œil les prétentions des petits morveux de la nouvelle génération qui vous poussent un peu trop vite dans le trou qui vous servira de lit jusqu’à ce que vous retourniez à la poussière. C’est ce qui va le pousser à engager Tyler Cross, afin qu’il élimine Tony, son filleul. Le plan ne va pas se dérouler comme prévu, et Tyler va se retrouver en cavale, partir au plus profond de l’Amérique, celle isolée au milieu du désert, et avec ses petits bourgs où la vie est régie par une petite poignée d’individus, voire même d’une seule et même famille. un sale quart d’heure attend Tyler, un de ceux qui vous laisse savourer le regret d’avoir fait les mauvais choix au mauvais moment.

C’est toujours un plaisir d’ouvrir un album de Fabien Nury et que dire du travail de Brüno, il garde son style mais continue de nous dévoiler ses progrès et on en redemande.

Il a traversé les dernières heures du Western, il a mis son grain de sable dans la révolution mexicaine, le bourreau des cœurs et des corps, mais surtout le faire valoir de dieu est de retour, Lincoln débarque, et ce n’est pas peu dire, avec les soldats américains en pleine première guerre mondiale dans les tranchées françaises. Olivier, Jérôme et Anne-Claire Jouvray reviennent avec une nouvelle aventure de Lincoln chez Paquet: Le démon des tranchées.

il en a marre d’être le jouet de Dieu et du Diable, ce petit vieux et ce mexicain qui font de sa vie un calvaire, du coup Lincoln s’est engagé dans l’armée, direction la vieille Europe. Oh non, ce n’est pas dans un soucis de combattre les allemands, il espère bien trouver l’opportunité de filer en douce, trouver un coin bien peinard et se faire oublier des deux autres zigotos, de plus, dans un conflit pareil, il doit bien y avoir quelques veuves a consoler.

Pourtant, Lincoln est tout de même un peu ingrat, il faut bien le reconnaître. Si il ne veut plus avoir Dieu se le râble, il n’empêche qu’il profite bien des quelques avantages qu’il a hérité, de sa chance irraisonnée au jeu comme de sa faculté à ne pas mourir… Ce qui peut paraître un avantage pour vous, peut vite devenir une source de nervosité parmi votre entourage: un mec qui se prend un obus sur le coin de la gueu** et qui se relève peut sembler être un miracle de prime abord, quand il s’en mange une dizaine plus quelques balles dans la cafetière et que cela n’a que pour effet de le rendre cinglé, on a tendance à vouloir garder ses distances.

Voici déjà le huitième opus de la série et je ne m’en lasse toujours pas, j’adore les histoires, j’apprécie le dessin de Jérôme Jouvray comme au premier jour. Et maintenant en attendant de pouvoir lire une prochaine aventure de Lincoln, je vais déjà patienter calmement la suite de Johnny Jungle des mêmes auteurs qui devrait certainement arrivé en librairie au début de l’année prochaine, cette biographie loufoque de Tarzan et qui rend hommage à Johnny Weissmuller, celui qui incarna si souvent le personnage à l’écran.

Et voilà, c’est la fin de cette chronique et de cette sympathique sélection, je vous laisse au bon soin des mes collègues pour une petite semaine, bonne lecture à tous et bonne rentrée pour tous ceux qui retournent travailler.